ПРИГЛАШЕНИЕ НА ФОТОВЫСТАВКУ "NEW DIGITAL AGE"

[ravil_m]

/читаем интересную аннотацию/:

Уважаемые Дамы и Господа! Государственный центр фотографии и галерея "Арт Коллегия" будут рады видеть Вас на выставке "New digital age" 1 - 16 ноября 2004 года Галерея "Арт Коллегия"
Москва
22 декабря - 16 января Государственный музей городской скульптуры
Санкт-Петербург
Выставка "New digital age" Российского Государственного центра фотографии и галереи "Арт Коллегия" (Москва) знакомит зрителей с работами восьми молодых японских фотографов, работающих в технике цифровой фотографии. Многие из участников выставки, несмотря на свой молодой возраст уже признаны японской
фотографической общественностью. Так, в 2005 году в Токио состоятся большие персональные выставки Ацуко Наганума и Миюки Мотоки.
Выставка уже была показана зрителям в 2003 в Токио и Новосибирске. Во вступительной статье к токийской выставке известный японский арт-критик Хироши Ошима так объясняет явление нового поколения цифрового фотографии в своей стране: "Для молодого поколения изображение больше не предназначено для того, чтобы его видеть. Как при прослушивании музыки, изображение становится чем-то, в чем можно раствориться. В частности, "ландшафт" становится скорее "средой", окружающей человека, чем просто предметом для
разглядывания и восхищения. Сегодня изображению, созданному средствами цифровой фотографии, не хватает глубины сущности искусства, которая была у традиционной фотографии".
Современная японская художественная фотография, унаследовав принципы японской культуры - поле, где принято различать мужское и женское. Уровень технического развития Японии обеспечивает, возможно, лучшее в мире фотографические технологии (фотоаппараты и печать), но цифровая фотография по мнению многих японцев - удел женщин. Настоящий самурай - поклонник сложных техник и учений, работает только в традиционной "ручной" печати и
фотосъемке, тогда как японские девушки не стесняясь используют все
богатейшие технические возможности, сформировав отдельное художественное явление - современную "японскую женскую фотографию". Данная тенденция хорошо прослеживается и в нашей выставке: из восьми представленных авторов, семь девушек - Саори Танака, Саюри Канно, Акиё Миякэ, Хисако Нода, Наоко Иваи, Ацуко Наганума и Миюки Мотоки, и лишь один представитель "самурайского" пола - Такэхиро Удзиэ.
Весь выставочный проект состоит из девяти самостоятельных блоков:
"Bug Train" Ацуко Наганума. Несмотря на молодость, эта девушка, по общему признанию, является самой яркой индивидуальностью в группе. На недавно прошедшей выставке в салоне Konica в Токио ее работы были отмечены специальным призом. Представив себя крохотным насекомым, она свободно перемещается по вагону Токийского метро и, будучи "невидимой", фиксирует на
камеру все, что кажется ей интересным и воспроизводя, таким образом, мозаику жизни токийской подземки. Если учесть, что схема поездов Токио похожа на микросхему, а средний житель мегаполиса ежедневно проводит в вагоне часа 2-3, то материала для съемки предостаточно.
"Party" Хисако Нода. Это серия из 24 фотографий, выполненных во время музыкального фестиваля, проходящего где-то на природе.
"Three Dogs" Наоко Иваи. Это взгляд на жизнь людей и собак глазами наших четвероногих друзей. Высота установки камеры при съемке не превышает 30-40 см, так что ракурс весьма необычен.
"Hyper Flat" Саори Танака. В этом проекте фотограф, наоборот, смотрит, запрокинув голову вверх и ловя в объектив только верхнюю часть зданий и окружающее их синее небо.
"Cyclist" Такэхиро Удзиэ. В его проекте обязательным объектом каждой фотографии является колесо. А в Японии мало кто перемещается в пространстве пешком, а не на колесах...
"WWWdrive" Наоми Марута. В этом проекте перемешаны ночные сюрреалистические кадры с фотографиями, выполненными на пленэре и многим, многим другим. Так что это по сути - многослойная, беспристрастная фиксация самых разных сторон японской жизни.
"Размытая точка" Саёри Канно. В основе идеи лежит изящная игра с
"конструктором", из которого формируются все изображения.
"Doesn't get any balance" Акиё Миякэ. Современные интерьеры общественных токийских помещений с пересечением многочисленных эскалаторов, как и во времена Андрея Тарковского, снимавшего в Японии отдельные эпизоды "Соляриса", моделирует для нас далекое будущее.
"Супермаркет" Акиё Миякэ. Эта серия фотографий была выполнена по просьбе А. Мартынова, потрясенного спецификой японских супермаркетов. К сожалению куратора, фотография не передает всего экзотического спектра ароматов японских супермаркетов.
Наставник группы молодых токийских фотографов - Н. Кобаяси. Кураторы выставки - А. Мартынов (Новосибирск), А. Максимова (Санкт-Петербург), А. Злобовский, А. Логинов (Москва).
Организация и проведение проекта - ФГУ "Государственный центр фотографии" и галерея "Арт Коллегия" (Москва).
Проект осуществлен при поддержке генерального консульства Японии в Санкт-Петербурге.